「声」がキーであることがわかるよう、糸電話をモチーフに制作した。糸電話に向かって声を吹き込むと、声に反応して棒が震える映像を投影する。これにより、コップ部分から声が「聞こえる」のではなく、声を「出す」行為そのものが可視化される。

音は上方へ飛んでいくイメージを出すため、糸の先端は上空へ伸ばしている。糸の内部にはマイクがあり、所定の音量を超える入力があるとその声をサンプリングする。サンプリングされた音は上部に設置した複数のスピーカー間で交互に再生され、声が反響しているように聴こえる。再生時の反響間隔はサンプリング長に応じて4段階に設定されており、結果的に音楽的な重なりが生まれやすくしている。

コップ部分は、内部メッシュの交換やマイク調整を想定して簡単に着脱できる構造にしている。また、パーツ交換によってコップの形状を変えられるようにしており、メンテナンス性と拡張性を確保している。

I designed the piece using a string-telephone motif so that the voice itself reads as the key. When a visitor speaks into the device, a projected image of a rod vibrating in response to sound plays—making visible the act of producing a voice rather than simply hearing it from the cup.

To convey the idea of sound flying upward, the string extends toward the ceiling. A microphone housed inside the string samples any voice that exceeds a preset volume threshold. The sampled audio is then played back alternately between multiple speakers mounted above, creating the impression of a voice echoing through the space. Playback uses four discrete echo-interval settings determined by the sample length, which encourages musical overlap and layering.

The cup element is designed to be easily removable for maintenance—allowing mesh replacement and microphone adjustment—and its parts can be swapped to change the cup’s shape, ensuring both serviceability and expandability.